不同于明代，清代皇族在书画艺术上造诣深厚，这也侧面反映了清代皇族对于中原文化艺术修养的重视程度。那么皇族书画在整个清代书画史当中处于什么样的地位？清朝历代皇帝对书画有着什么样的审美倾向？我们将连续推出故宫博物院研究馆员杨丹霞老师对于清代书画的研究文章，为大家展现清代皇族书画意趣。

文徵明（1470—1559）以山水见长，兼擅花卉、人物。在人物画中，白描非其所长，但却不乏可圈可点之处。在其传世的人物画中，单纯以白描为主体者有《老子像》（广东省博物馆藏），而以山水为主体、兼以白描人物为点缀的作品则较为多见，其中以《蕉石鸣琴图》（无锡博物院藏）、《溪桥策杖图轴》（北京故宫博物院藏）、《松下观泉图》（台北故宫博物院藏）和《山水诗画册》为典型。当然，在其他山水画中，仍然有不少白描人物或介于白描与写意人物之间的作品也不在少数。透过其艺术专长之外的数件白描人物画，或可略窥其多方面的艺术造诣及精神诉求，从而更真实地了解一个较为完整的文徵明艺术形象。

乾隆年间，社会经济发达，也带来了文化生活的繁荣。虽然乾隆年间大兴文字狱，但对于不涉及政治内容的文化艺术，清廷持包容的态度。尤其是乾隆帝提倡艺文，身体力行，使当时的美术活动得到较大的发展。清高宗乾隆帝爱新觉罗·弘历（1711-179是雍正帝第四子。在位共60年，后禅位于十五子颙琰，充当太上皇三年，终年89岁，是中国封建史上实际在位时间最长的皇帝。

他说，中国书画博大精深，蕴含着太多中国传统文化，这其中的魅力让人产生极大的愉悦感，既修身养性又能够敦促人更好的去学习和追求，这是心灵上的一种修行。学习欣赏书画之“美”，是他提前为自己退休生活做的打算。另外平常工作压力也大，工作之余也是一种很好的排遣方式。

康雍时期，皇族对于中原传统文化的尊崇与学习是不遗余力的，这也反映在皇族书画的艺术品味和对传统书画正朔的追求上，而这种书画风气又为后来的乾隆全盛时期奠定了基础，本期名家鉴谈我们将继续推出杨丹霞老师《清代皇族的书画》（三），探讨清代康雍时期皇族书画的风貌。

要研究乾嘉时期的皇族书画，首先要提到清代皇帝最早主导或参与书画创作就是顺治皇帝。我们院里顺治书法有十几件的收藏，顺治的山水画，依大家对绘画史有了解的，就可以明显看出来，这幅山水明显有明代末年董其昌影响，因为顺治从事书法和绘画的老师是谁呢？是戴明说，是跨了明清变革时期的一个著名书画家，他自己画山水好，墨竹也很有名，他的作品表现出来就是明代末年主流文人画的风尚，到了顺治的笔下，我们就可以明显感觉到戴明说带给他的这种明末清初文人画崇尚董其昌书画的很明显的痕迹，很高雅、清旷，讲究笔墨趣味而不太在意技巧的山水、花卉。